Hydra
Miembro Maestro
“The Substance” trata sobre una actriz envejecida de Hollywood que consume un producto del mercado negro que le promete una versión “más joven, más hermosa, más perfecta. La élite oculta ha estado obsesionada con esto durante siglos. Aquí hay una mirada al simbolismo en esta extraña película.
Este póster promocional muestra una jeringa que contiene la sustancia que se interpone entre el yo antiguo y el nuevo protagonista principal.
La forma estrellada en la punta de la jeringa alude al componente sobrenatural process’.
Aclamado como una “obra maestra feminista,” La Sustancia ganó notoriedad por escenas tan sangrientas que, según los informes, hicieron que las personas salieran de los teatros. Eso es una publicidad bastante buena para una película de terror corporal. La exageración continuó como La Sustancia también ganó el Mejor Guión en Cannes mientras disfrutaba de un flujo constante de excelentes críticas de los críticos de los medios.
Pero luego más personas vieron la película, y muchos la encontraron regañosa, sin sentido y en total oposición a su supuesto mensaje feminista. Entonces, whoats tiene razón La Sustancia¿?
Bueno, hay una cosa que necesitamos saber sobre los críticos de los medios de comunicación: Elogian las películas basadas en agendas, no en la calidad inherente. Y les encantan las historias tóxicas y degradadas que se justifican debido a “feminismo.” Por ejemplo, la película de 2023 Pobres Cosas recientemente ganó numerosos elogios (incluidos los Oscar) debido a su supuesto mensaje feminista. En realidad, se trata de un niño en un cuerpo femenino tener sexo con hombres mayores.
Por extraño que parezca, la actriz Margaret Qualley protagoniza ambos Pobres Cosas y La Sustancia, y, en ambos casos, ella desempeña el papel de una mutación impía de un ser humano.
En La SustanciaMargaret Qualley interpreta a Sue, una versión más joven y más caliente de Elizabeth Sparkle (interpretada por Demi Moore), una estrella envejecida de Hollywood. Sue nació porque Sparkle se inyectó un producto ilícito del mercado negro que prometía una versión “más joven, más hermosa y más perfecta de sí misma.
Esta premisa llevó a muchos a preguntarse: ¿Es esta película sobre adrenocromo, esa misteriosa sustancia que se rumorea que se consume en círculos de élite para la juventud y la vitalidad?
Una representación clásica de Elizabeth Bathory complaciéndose en la sangre de mujeres jóvenes.
Dato interesante: El personaje principal de La Sustancia se llama Elizabeth.
Hasta el día de hoy, se habla de la élite oculta que preserva a los jóvenes a través de métodos horribles. Por ejemplo, se dice que una “sustancia” llamada adrenocromo es consumida por la élite oculta para preservar la juventud. Más potente cuando se extrae de niños pequeños, se cree que el adrenocromo se cultiva en instalaciones donde las víctimas son detenidas, abusadas y torturadas. Curiosamente, algunos afirman que los niveles de adrenocromo aumentan en los niños mientras están en un estado de miedo y terror.
En 2023, una personalidad francesa llamada Gérard Fauré declarado en la televisión nacional que celebridades como Celine Dion consumen regularmente adrenocromo. Cuando se le preguntó de dónde proviene la sustancia, Fauré respondió que más de un tercio de los niños desaparecidos en Francia nunca se encuentran. Los medios franceses entraron en modo de fusión total en los días siguientes.
La Sustancia fue creado por la cineasta francesa Coralie Fargeat, que ha estado en la industria durante décadas. ¿La “substance” en su película está inspirada en estas conversaciones de adrenocromo? ¿La élite nos está diciendo, a través de gore y “feminismo,” lo que realmente sucede a puerta cerrada?
Aquí hay un vistazo a la película.
La película comienza con una escena que explica visualmente cómo funciona la sustancia.
Se inyecta una yema de huevo con la sustancia
La yema se divide y crea una versión más nueva de sí misma. Como veremos, los protagonistas están asociados con la comida a lo largo de la película.
La película luego presenta a los espectadores a la actriz Elizabeth Sparkle. El ascenso y la caída de su carrera se explican a través de un lapso de tiempo de su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Mientras que la gente solía tomar fotos con la estrella de Elizabeth Sparklear, ahora es vieja e irrelevante. Para simbolizar este hecho, su estrella está agrietada, y este tipo derrama su almuerzo por todas partes.
Elizabeth Sparkle es una actriz ganadora del Oscar cuya carrera cinematográfica se agotó a medida que envejecía. No muy diferente a Jane Fonda y otras actrices de la vida real, Sparkle recurrió a videos de aeróbicos para mantener su carrera.
En numerosas ocasiones, Elizabeth y, más tarde, su yo más joven caminan por este pasillo rojo. Los carteles promocionales representan el estado de sus carreras.
En su cumpleaños número 50, el jefe de Sparkleleks decidió que era hora de despedirla porque era demasiado vieja. Necesitaba a alguien “caliente y joven” para reemplazarla.
El productor del espectáculo Sparkleirs se llama Harvey—, una referencia no tan sutil al deshonrado productor de Hollywood Harvey Weinstein. Mientras la despide, Harvey se come asquerosamente un montón de camarones porque escucha al malo.
A partir de entonces, Elizabeth no es una mujer vana y privilegiada dispuesta a hacer cualquier cosa para mantenerse en el centro de atención. Ella es víctima de viejos hombres blancos, y nada de lo que hace es su culpa. Su búsqueda de la eterna juventud y el calor ahora se trata de empoderamiento. Esa es una gran manera de racionalizar el uso de adrenocromo.
Digamos que estamos de acuerdo con esta premisa feminista. Entonces, ¿qué pasa con las estrellas de cine masculinas más grandes? ¿Qué tienen en común Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, George Clooney y Johnny Depp? La respuesta obvia: Las mujeres piensan que son muy calientes. ¿Es posible que los humanos prefieran ver personas atractivas y fotogénicas en las pantallas? ¿Es realmente una vieja cosa del hombre blanco o una cosa humana universal?
En cualquier caso, La Sustancia decidió ir con esta premisa defectuosa, y los medios pensaron que era genial. Sin embargo, como veremos, la verdadera “sustancia” de la película reside en otro lugar— profundamente arraigada en el simbolismo, ya que en última instancia ni siquiera se molesta en hacer que su premisa feminista tenga sentido.
Entonces, después de ser despedida, Elizabeth se va a casa sintiéndose inútil.
Más tarde, Elizabeth se entera de la sustancia—un producto del mercado negro que podría resolver sus problemas—así que sale y lo consigue.
Después de la inyección, vemos brevemente a Elizabeth con dos globos oculares, insinuando la creación de una segunda conciencia.
Esta es una captura de pantalla del video de Britney Spears’ 2011 “Hold it Against Me.”Como se explica en este artículo, es uno de los videos más flagrantes sobre la creación de un alter-persona.
Si bien la película tiene como objetivo resaltar las diferencias entre Sue y Elizabeth, también parece humillar personalmente a Demi Moore.
Mediante la sexualización de Sue y la humillación de Elizabeth, La Sustancia termina tratando a ambas actrices como trozos de carne que se definen por su apariencia exterior. Apropiadamente, la película los compara constantemente con la comida.
En La Sustancia, los caracteres son simplemente trozos de carne de los cuales se puede extraer la fuerza vital. De eso se trata el canibalismo, el adrenocromo y los rituales de sangre. Hablando de eso, el clímax de las películas es un gran ritual de sangre.
Te ahorraré los detalles sangrientos del final, pero tiene algo que ver con que Sue/Elizabeth se convierta en una repugnante abominación humana que derrama sangre sobre todos. Aparentemente, hay un mensaje feminista allí. O tal vez es una excusa para someter a los espectadores a mucha sangre.
El verdadero mensaje de La Sustancia se puede encontrar en la mentalidad oscura de la élite que gobierna Hollywood. A través de la sangre y la desnudez, The Substance cuenta una historia de It is about vanity, self-absorption, exploitation, ritualistic humillation, and the consumption of human substances to achieve youth. Además, aunque no me detuve en esas escenas La Sustancia presenta escenas largas y prolongadas de depravación sangrienta y desquiciada que hacen que uno se dé cuenta de que aquellos que hicieron esto están profundamente trastornados.
Este póster promocional muestra una jeringa que contiene la sustancia que se interpone entre el yo antiguo y el nuevo protagonista principal.
La forma estrellada en la punta de la jeringa alude al componente sobrenatural process’.
Pero luego más personas vieron la película, y muchos la encontraron regañosa, sin sentido y en total oposición a su supuesto mensaje feminista. Entonces, whoats tiene razón La Sustancia¿?
Bueno, hay una cosa que necesitamos saber sobre los críticos de los medios de comunicación: Elogian las películas basadas en agendas, no en la calidad inherente. Y les encantan las historias tóxicas y degradadas que se justifican debido a “feminismo.” Por ejemplo, la película de 2023 Pobres Cosas recientemente ganó numerosos elogios (incluidos los Oscar) debido a su supuesto mensaje feminista. En realidad, se trata de un niño en un cuerpo femenino tener sexo con hombres mayores.
Por extraño que parezca, la actriz Margaret Qualley protagoniza ambos Pobres Cosas y La Sustancia, y, en ambos casos, ella desempeña el papel de una mutación impía de un ser humano.
En La SustanciaMargaret Qualley interpreta a Sue, una versión más joven y más caliente de Elizabeth Sparkle (interpretada por Demi Moore), una estrella envejecida de Hollywood. Sue nació porque Sparkle se inyectó un producto ilícito del mercado negro que prometía una versión “más joven, más hermosa y más perfecta de sí misma.
Esta premisa llevó a muchos a preguntarse: ¿Es esta película sobre adrenocromo, esa misteriosa sustancia que se rumorea que se consume en círculos de élite para la juventud y la vitalidad?
Una Vieja Obsesión
La Sustancia gira en torno a un tema antiguo: la búsqueda de la eterna juventud. Desde los albores del tiempo, la gente ha estado tratando de detener y revertir los estragos del tiempo en el cuerpo humano. Sin embargo, este proceso siempre tiene un costo.
Las historias de la eterna juventud a menudo implican vender el alma de uno en un trato faustiano con el diablo. En un nivel espiritual, uno puede argumentar que revertir de manera antinatural el proceso de envejecimiento significa ir en contra de la voluntad de Godón. La búsqueda de la juventud se vuelve más oscura cuando uno entiende que casi siempre implica extraer sangre u otros fluidos de muestras más jóvenes para ser inyectados en las más viejas. A lo largo de la historia, las prácticas sádicas que involucran sangre, sacrificios y canibalismo siempre se han aprovechado de la potencia de los jóvenes para regenerar un cuerpo envejecido.
La historia de Elizabeth Bathory, una noble húngara del siglo 17 llamada “The Blood Countess,” demuestra que la élite oculta había estado incursionando en este concepto durante siglos. Se dice que está obsesionada con su aspecto y celosa de las mujeres más jóvenes, Bathory ha secuestrado infamemente a cientos de vírgenes, las ha torturado y ha extraído su sangre para bañarse en ella o para consumirla directamente. El proceso también involucró extraños rituales satánicos.
Las historias de la eterna juventud a menudo implican vender el alma de uno en un trato faustiano con el diablo. En un nivel espiritual, uno puede argumentar que revertir de manera antinatural el proceso de envejecimiento significa ir en contra de la voluntad de Godón. La búsqueda de la juventud se vuelve más oscura cuando uno entiende que casi siempre implica extraer sangre u otros fluidos de muestras más jóvenes para ser inyectados en las más viejas. A lo largo de la historia, las prácticas sádicas que involucran sangre, sacrificios y canibalismo siempre se han aprovechado de la potencia de los jóvenes para regenerar un cuerpo envejecido.
La historia de Elizabeth Bathory, una noble húngara del siglo 17 llamada “The Blood Countess,” demuestra que la élite oculta había estado incursionando en este concepto durante siglos. Se dice que está obsesionada con su aspecto y celosa de las mujeres más jóvenes, Bathory ha secuestrado infamemente a cientos de vírgenes, las ha torturado y ha extraído su sangre para bañarse en ella o para consumirla directamente. El proceso también involucró extraños rituales satánicos.
Una representación clásica de Elizabeth Bathory complaciéndose en la sangre de mujeres jóvenes.
Hasta el día de hoy, se habla de la élite oculta que preserva a los jóvenes a través de métodos horribles. Por ejemplo, se dice que una “sustancia” llamada adrenocromo es consumida por la élite oculta para preservar la juventud. Más potente cuando se extrae de niños pequeños, se cree que el adrenocromo se cultiva en instalaciones donde las víctimas son detenidas, abusadas y torturadas. Curiosamente, algunos afirman que los niveles de adrenocromo aumentan en los niños mientras están en un estado de miedo y terror.
En 2023, una personalidad francesa llamada Gérard Fauré declarado en la televisión nacional que celebridades como Celine Dion consumen regularmente adrenocromo. Cuando se le preguntó de dónde proviene la sustancia, Fauré respondió que más de un tercio de los niños desaparecidos en Francia nunca se encuentran. Los medios franceses entraron en modo de fusión total en los días siguientes.
La Sustancia fue creado por la cineasta francesa Coralie Fargeat, que ha estado en la industria durante décadas. ¿La “substance” en su película está inspirada en estas conversaciones de adrenocromo? ¿La élite nos está diciendo, a través de gore y “feminismo,” lo que realmente sucede a puerta cerrada?
Aquí hay un vistazo a la película.
La Sustancia Real
Numerosos críticos declararon que, a pesar de su nombre, La Sustancia carece severamente de sustancia, y sus principales puntos de trama no tienen sentido. En las entrevistas, Fargeat señaló que la mayor parte de la historia no se transmite a través del diálogo, sino a través del simbolismo. De hecho, a través de señales visuales y referencias, la película va más allá del feminismo para describir una transformación oculta.La película comienza con una escena que explica visualmente cómo funciona la sustancia.
Se inyecta una yema de huevo con la sustancia
La yema se divide y crea una versión más nueva de sí misma. Como veremos, los protagonistas están asociados con la comida a lo largo de la película.
La película luego presenta a los espectadores a la actriz Elizabeth Sparkle. El ascenso y la caída de su carrera se explican a través de un lapso de tiempo de su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Mientras que la gente solía tomar fotos con la estrella de Elizabeth Sparklear, ahora es vieja e irrelevante. Para simbolizar este hecho, su estrella está agrietada, y este tipo derrama su almuerzo por todas partes.
Elizabeth Sparkle es una actriz ganadora del Oscar cuya carrera cinematográfica se agotó a medida que envejecía. No muy diferente a Jane Fonda y otras actrices de la vida real, Sparkle recurrió a videos de aeróbicos para mantener su carrera.
En numerosas ocasiones, Elizabeth y, más tarde, su yo más joven caminan por este pasillo rojo. Los carteles promocionales representan el estado de sus carreras.
En su cumpleaños número 50, el jefe de Sparkleleks decidió que era hora de despedirla porque era demasiado vieja. Necesitaba a alguien “caliente y joven” para reemplazarla.
Hecho extraño: Harvey es interpretado por Dennis Quaid. Escucha al hermano de Randy Quaid, quien huyó infamemente de Hollywood, alegando que un grupo sombrío de “estrellas whackers” estaba asesinando celebridades en Hollywood. Mientras tanto, su hermano Dennis interpreta el papel de un productor de mala calidad en una película sobre una sustancia similar a un adrenocromo.
Si bien la película podría haber abordado el tema universal del envejecimiento de varias maneras interesantes, optó por tomar el atajo más sencillo, uno que impide cualquier reflexión significativa.
Si bien la película podría haber abordado el tema universal del envejecimiento de varias maneras interesantes, optó por tomar el atajo más sencillo, uno que impide cualquier reflexión significativa.
A partir de entonces, Elizabeth no es una mujer vana y privilegiada dispuesta a hacer cualquier cosa para mantenerse en el centro de atención. Ella es víctima de viejos hombres blancos, y nada de lo que hace es su culpa. Su búsqueda de la eterna juventud y el calor ahora se trata de empoderamiento. Esa es una gran manera de racionalizar el uso de adrenocromo.
Digamos que estamos de acuerdo con esta premisa feminista. Entonces, ¿qué pasa con las estrellas de cine masculinas más grandes? ¿Qué tienen en común Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, George Clooney y Johnny Depp? La respuesta obvia: Las mujeres piensan que son muy calientes. ¿Es posible que los humanos prefieran ver personas atractivas y fotogénicas en las pantallas? ¿Es realmente una vieja cosa del hombre blanco o una cosa humana universal?
En cualquier caso, La Sustancia decidió ir con esta premisa defectuosa, y los medios pensaron que era genial. Sin embargo, como veremos, la verdadera “sustancia” de la película reside en otro lugar— profundamente arraigada en el simbolismo, ya que en última instancia ni siquiera se molesta en hacer que su premisa feminista tenga sentido.
Entonces, después de ser despedida, Elizabeth se va a casa sintiéndose inútil.
Más tarde, Elizabeth se entera de la sustancia—un producto del mercado negro que podría resolver sus problemas—así que sale y lo consigue.
Después de la inyección, vemos brevemente a Elizabeth con dos globos oculares, insinuando la creación de una segunda conciencia.
La élite oculta ama estas imágenes, ya que se utilizó en el pasado con otras celebridades.
Esta es una captura de pantalla del video de Britney Spears’ 2011 “Hold it Against Me.”Como se explica en este artículo, es uno de los videos más flagrantes sobre la creación de un alter-persona.
A través del simbolismo, entendemos que la sustancia no solo hace que uno sea más joven: Es un proceso oculto que “da a luz” a un alter-persona separado.
En una escena bastante sangrienta, Elizabeth “da a luz” (a través de su espalda) a la nueva ella: Sue. Mientras Elizabeth tiene 50 años, Sue tiene aproximadamente la mitad de su edad.
La sustancia funciona con una advertencia desconcertante: Sue solo puede existir mientras Elizabeth está en un estado latente y viceversa. Esto significa que Sue existe independientemente de Elizabeth. Entonces, ¿cuál es el punto de hacer todo esto?
Sue reemplaza a Elizabeth en su programa de aeróbicos, haciéndolo más joven y sexy ... en un grado absurdo.
La trama no parece estar completamente pensada desde un punto de vista lógico. Sin embargo, desde el punto de vista de la élite oculta, sirve a una tendencia extraña en la industria del cine.
En una escena bastante sangrienta, Elizabeth “da a luz” (a través de su espalda) a la nueva ella: Sue. Mientras Elizabeth tiene 50 años, Sue tiene aproximadamente la mitad de su edad.
La sustancia funciona con una advertencia desconcertante: Sue solo puede existir mientras Elizabeth está en un estado latente y viceversa. Esto significa que Sue existe independientemente de Elizabeth. Entonces, ¿cuál es el punto de hacer todo esto?
Sue reemplaza a Elizabeth en su programa de aeróbicos, haciéndolo más joven y sexy ... en un grado absurdo.
La trama no parece estar completamente pensada desde un punto de vista lógico. Sin embargo, desde el punto de vista de la élite oculta, sirve a una tendencia extraña en la industria del cine.
Ritual de Humillación
En muchos sentidos, La Sustancia recuerda a la mencionado Pobres Cosas, una película con escenas repulsivas y un mensaje contradictorio con su punto de vista “feminista”. En mi artículo sobre Pobres Cosas', expliqué que se trataba menos de comunicar un mensaje de “empowering” y más de que Emma Stone representara una serie de escenas altamente sexuales y a menudo degradantes. En el artículo, escribí:
La Sustancia cumple la misma extraña función con las actrices Demi Moore y Margaret Qualley. Como en Pobres Cosas, ambas actrices principales actúan en escenas extremas y degradantes que a menudo implican desnudos extendidos.
Hecho extraño: Margaret Qualley llevaba prótesis para mejorar sus senos durante el disparo. Eso es muy irónico. Los creadores de esta “obra maestra feminista” miraron a Qualley y dijeron: “Necesitamos tetas más grandes.”
Según las entrevistas, el proceso de hiper-sexualizar el personaje de Qualleyws fue una experiencia mortificante para la actriz.
Hecho extraño: Margaret Qualley llevaba prótesis para mejorar sus senos durante el disparo. Eso es muy irónico. Los creadores de esta “obra maestra feminista” miraron a Qualley y dijeron: “Necesitamos tetas más grandes.”
Según las entrevistas, el proceso de hiper-sexualizar el personaje de Qualleyws fue una experiencia mortificante para la actriz.
Entonces, el director de La Sustancia hizo que Maraget Qualley actuara en escenas tan sexuales que la hicieron llorar porque iban en contra de su propia naturaleza. Para superar este miedo, tenía que estar muy intoxicada. A Hollywood le encanta crear roles que requieren la humillación y la degradación de las actrices para que todos los presencien.
Mientras tanto, Demi Moore es humillada en el asunto opuesto. A lo largo de la película, sus rasgos corporales y faciales envejecidos se destacan constantemente y contrastan brutalmente con su versión más joven, hasta el punto de que se siente como una humillación ritual.
Mientras tanto, Demi Moore es humillada en el asunto opuesto. A lo largo de la película, sus rasgos corporales y faciales envejecidos se destacan constantemente y contrastan brutalmente con su versión más joven, hasta el punto de que se siente como una humillación ritual.
Mientras que los espectadores se ven obligados a mirar el trasero y las tetas perfectos de Sueue, también se ven obligados a centrarse en las arrugas y la flacidez de los isabelinos. Mientras que la cámara es halagadora (si no lujuriosa) hacia Sue, es brutal hacia Elizabeth. Este proceso debe haber sido bastante humillante para Demi Moore.
El personaje isabelino no tiene historia de fondo, y toda la película contiene un diálogo mínimo, enfatizando el sentimiento de que esto es realmente sobre Demi Moore y cómo pasa su mejor momento.
El personaje isabelino no tiene historia de fondo, y toda la película contiene un diálogo mínimo, enfatizando el sentimiento de que esto es realmente sobre Demi Moore y cómo pasa su mejor momento.
Si bien la película tiene como objetivo resaltar las diferencias entre Sue y Elizabeth, también parece humillar personalmente a Demi Moore.
Mediante la sexualización de Sue y la humillación de Elizabeth, La Sustancia termina tratando a ambas actrices como trozos de carne que se definen por su apariencia exterior. Apropiadamente, la película los compara constantemente con la comida.
En La Sustancia, los caracteres son simplemente trozos de carne de los cuales se puede extraer la fuerza vital. De eso se trata el canibalismo, el adrenocromo y los rituales de sangre. Hablando de eso, el clímax de las películas es un gran ritual de sangre.
Te ahorraré los detalles sangrientos del final, pero tiene algo que ver con que Sue/Elizabeth se convierta en una repugnante abominación humana que derrama sangre sobre todos. Aparentemente, hay un mensaje feminista allí. O tal vez es una excusa para someter a los espectadores a mucha sangre.
El verdadero mensaje de La Sustancia se puede encontrar en la mentalidad oscura de la élite que gobierna Hollywood. A través de la sangre y la desnudez, The Substance cuenta una historia de It is about vanity, self-absorption, exploitation, ritualistic humillation, and the consumption of human substances to achieve youth. Además, aunque no me detuve en esas escenas La Sustancia presenta escenas largas y prolongadas de depravación sangrienta y desquiciada que hacen que uno se dé cuenta de que aquellos que hicieron esto están profundamente trastornados.
Fuente: vigilantcitizen.com/moviesandtv/adrenochrome-and-ritual-humiliation-the-true-meaning-of-the-movie-the-substance/
