Los Oscar cambiaran sus reglas exigiendo más ''diversidad'' y podrían afectar a estudios que producen películas para streaming

[Hydra]

A partir del 2024, las cintas que quieran competir en la categoría de Mejor película en los Oscar deberán cumplir por lo menos con dos de los cuatro nuevos requisitos de diversidad que exige la Academia.

Tras la viralización del hashtag: #OscarsSoWhite (Oscars muy blancos), la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos (que en 2020 premió a Parásitos de Bong Joon-ho con cuatro estatuillas) ha anunciado nuevos requerimientos para que las cintas que quieran competir por el galardón a Mejor película tengan que ser más inclusivos en diversas áreas de la producción.

Estas normas aplicarán como tales hasta la 96° edición de los Premios (a celebrarse en 2025), por lo que los largometrajes estrenados en 2024 ya deberán cumplir con al menos dos de los cuatro nuevos lineamientos.

A continuación, detallamos los requisitos:
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ESTÁNDAR A: REPRESENTACIÓN EN PANTALLA, TEMAS Y NARRATIVAS

Para lograr el Estándar A, la película debe cumplir UNO de los siguientes criterios:

- A1. Actores principales o secundarios importantes: Al menos uno de los actores principales o actores secundarios importantes pertenece a un grupo racial o étnico subrepresentado:​

Slumdog millionaire - Drama/Romance​

• Asiático
• Hispano / Latinx
• Negro / afroamericano
• Indígena / nativo americano / nativo de Alaska
• Medio Oriente / África del Norte
• Nativo de Hawai u otra isla del Pacífico
• Otra raza o etnia subrepresentada

- A2. Reparto general del conjunto: Al menos el 30% de todos los actores en papeles secundarios y menores pertenecen al menos a dos de los siguientes grupos subrepresentados:​

Todo en todas partes al mismo tiempo 2022 ‧ Ciencia ficción/Aventura​

• Mujer​

• Grupo racial o étnico
• LGBTQ+
• Personas con discapacidades cognitivas o físicas, o que sean sordas o con problemas de audición

- A3. Trama principal / tema en cuestión: La historia principal(es), el tema o la narrativa de la película se centra en un grupo o grupos subrepresentados:​

• Mujer
• Grupo racial o étnico
• LGBTQ+
• Personas con discapacidades cognitivas o físicas, o que sean sordas o con problemas de audición

ESTÁNDAR B: LIDERAZGO CREATIVO Y EQUIPO DE PROYECTO

Para lograr el Estándar B, la película debe cumplir UNO de los siguientes criterios:

- B1. Liderazgo creativo y jefes de departamento​

Al menos dos de los siguientes puestos de liderazgo creativo y jefes de departamento: director de casting, director de fotografía, compositor, diseñador de vestuario, director, editor, estilista, maquillador, productor, diseñador de producción, decorador de escenarios, sonido, supervisor de efectos visuales, escritor pertenecen a los siguientes grupos subrepresentados:​

• Mujer
• Grupo racial o étnico
• LGBTQ+
• Personas con discapacidades cognitivas o físicas, o que sean sordas o con problemas de audición

Al menos uno de esos puestos debe pertenecer al siguiente grupo racial o étnico subrepresentado:

• Asiático
• Hispano / Latinx
• Negro / afroamericano
• Indígena / nativo americano / nativo de Alaska
• Medio Oriente / África del Norte
• Nativo de Hawai u otra isla del Pacífico
• Otra raza o etnia subrepresentada

- B2. Otros roles clave​

Al menos otros seis puestos técnicos y de personal (excluidos los asistentes de producción) pertenecen a un grupo racial o étnico subrepresentado. Estas posiciones incluyen, pero no se limitan a Primer AD, Gaffer, Supervisor de guion, etc.
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- B3. Composición general del equipo: Al menos el 30% del equipo de la película pertenece a los siguientes grupos subrepresentados:​

• Mujer
• Grupo racial o étnico
• LGBTQ+
• Personas con discapacidades cognitivas o físicas, o que sean sordas o con problemas de audición

Todas las categorías que no sean Mejor Película se mantendrán según sus requisitos de elegibilidad actuales.

• Problemas

Va a producir incómodas e irresolubles discusiones sobre qué cuenta como producción diversa o no

Por poner un único ejemplo, Argo. La oscarizada película ya tenía a dos mujeres jefas de departamento y a un director de fotografía mexicano. Vale, pero eso no es suficiente. ¿Qué hacer entonces? Los productores podrían alegar, por ejemplo, que dado que el personaje de la CIA en el que está basado el protagonista proviene de un linaje mexicano y que la película está ambientada en Irán, lo que refleja las vivencias de un grupo infrarrepresentado, debería ser aprobada.

¿Importa que la historia sea tan pro norteamericana como todas a las que nos tienen acostumbrados o que Ben Affleck sea el que encarna al protagonista?​

Va a beneficiar a los grandes estudios​

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En caso de algún mínimo conflicto, productoras gigantes como Disney o Universal, con millones que gastar y grandes equipos por contratar, no tendrían más que asegurarse de cumplir epígrafes con poca trascendencia para tener la deseada luz verde. Como señalaban desde NY Post, los poderosos no van a dejar de contratar a pesos pesados de la industria como al director de fotografía Roger Deakins a cambio de una menos conocida mujer latina, o a evitar que Christopher Nolan llene sus películas de hombres blancos si vale con que metan de becarios a un par de miembros de minorías LGTB. Hay quien, de forma insidiosa, se ha preguntado: ¿Cómo se verán a sí mismos los jefes de estos estudios al estar rodeados de sirvientes de ''minorías raciales''?
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Y podría, en rarísimos casos, perjudicar a los pequeños productores​

Por otro lado, películas en las que haya equipos más reducidos (por ejemplo una peli de los hermanos Coen, donde ellos están a los mandos de un montón de los puestos de responsabilidad) y/o con presupuestos más modestos, podrían estar en problemas.

En un hipotético caso, un joven y blanco cineasta con mucho talento pero un entorno de base poco inclusivo, véase, Damien Chazelle, no habría sido aprobado, impidiendo en parte el avance de la sangre nueva en la industria (aunque al mismo tiempo tal vez esto habría permitido que se diese voz a una debutante afroamericana, que no necesariamente tiene por qué ser menos talentosa que Chazelle).​

Podría ser ilegal​

Al parecer, la Academia podría acabar en los tribunales. Algunos abogados consultados por revistas de cine dicen que tanto la Ley de Derechos Civiles como la resolución de la Corte Suprema de 1978 del caso Regentes de la Universidad de California versos Bakke dictan que, aunque la raza puede ser un factor de elegibilidad para una institución, las cuotas no están permitidas. Y eso pone en jaque los epígrafes duros de la normativa propuesta.​

Y es más, podría no servir de nada​

¿A quién le importan los Oscar a día de hoy? En 2001 43 millones de norteamericanos se congregaban ante la televisión para ver la cita anual de estos premios. Tras años de un lineal declive, 2020 marcó su mínimo histórico de espectadores, 24 millones. No llegan al 8%. Ni todo el apoyo en forma de visibilidad que le damos desde los medios de cine y las revistas de tendencias pueden hacer frente a la indiferencia del público ante las ganadoras de los últimos tiempos ni cada vez más al tipo de películas que la institución fomenta que se produzca. A lo que se enfrenta la institución de cine más famosa del mundo es al anacronismo, a la irrelevancia en la era de Disney+ o Netflix.

Otros requisitos salen a la luz​

En el apogeo de la pandemia de COVID-19, los Oscar habían suspendido temporalmente las reglas de elegibilidad para estrenos en cines, debido precisamente a los cierres de las salas.
Pero bueno, nada es para siempre, y partir de ahora las películas deberán cumplir con un requisito: haberse exhibido adicionalmente otros 7 días, pero no necesariamente consecutivos, en 10 de las 50 ciudades “más relevantes” de los Estados Unidos, como máximo 45 días después del estreno inicial.
Hay una salvedad: si se proyecta fuera de los Estados Unidos, eso computa como hacerlo en dos de esos 10 mercados.

- Exhibición ampliada en cines de siete días, consecutivos o no consecutivos, en 10 de los 50 principales mercados de Estados Unidos, a más tardar 45 días después del estreno inicial en 2024.

- Para las películas de fin de año con expansiones posteriores al 10 de enero de 2025, los distribuidores deben enviar los planes de lanzamiento a la Academia para su verificación.

- Los planes de estreno para las películas de fin de año deben incluir una presentación en cines ampliada planificada, como se describe anteriormente, que se completará a más tardar el 24 de enero de 2025.

- Fuera de los Estados Unidos los lanzamientos pueden contar para dos de los 10 mercados.

- Los mercados fuera de los Estados Unidos que califican incluyen los 15 principales mercados internacionales más el territorio de origen de la película.
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"Sin novedad en el frente", de Netflix, que compitió como mejor película este año. Los filmes deberán estar más tiempo en los cines.​

Los que sufrirán el cambio​

Volviendo a la necesidad de que las películas estén más tiempo en las pantallas de los cines, hay que advertir que, así como se busca que se fomente la proyección de este tipo de producciones, lo cierto es que como contrapartida, los que pueden sufrir esta nueva reglamentación son las producciones independientes.​

"Aftersun": el caso de una producción independiente, que tendría que remarla bastante para poder ser elegible como mejor película en el futuro.
No les va a quedar otra que pelear como sea su lugar en los cines, pero con un adversario nuevo, que estará buscando lo mismo, pero que cuenta con un poder de inversión mucho mayor como es el caso de las plataformas de streaming.
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Las nuevas medidas podrían afectar directamente a estudios dedicados mayormente a la producción de películas para streaming, y cuyo éxitos permanecen pocos días en cartelera.

Bill Kramer y Janet Yang, CEO y presidenta de la Academia, enviaron un comunicado sobre los requisitos actualizados:​

Como hacemos todos los años, hemos estado revisando y evaluando nuestros requisitos de elegibilidad para los Oscar. En apoyo de nuestra misión de celebrar y honrar las artes y las ciencias del cine, esperamos que esta huella cinematográfica ampliada aumente la visibilidad de las películas en todo el mundo y anime al público a experimentar nuestra forma de arte en un escenario teatral. Según muchas conversaciones con socios de la industria, creemos que esta evolución beneficia a los artistas y amantes del cine por igual.

Fuentes:
www.sensacine.com.mx
www.xataka.com
www.oscars.org​