Hydra
Miembro Maestro
Todos tenemos nuestra propia lista personal para este tema, y no es de extrañar: Hollywood a menudo da mérito donde no se debe, ya sea en forma de éxito de taquilla o elogios críticos. Nos centraremos en este último para esta lista, revisando algunos nombres que han sido celebrados como grandes artistas por los críticos pero que no están realmente a la altura de esas expectativas para nosotros. Algunos de ellos han sido nominados y ganaron premios Oscar y otros también.
Seamos claros que incluir a los actores en esta lista no significa que los encontremos completamente sin talento –, es más un “ no eres tan bueno ” que una crítica directa de su trabajo. Sin más demora, aquí están nuestros 10 actores más sobrevalorados que trabajan hoy en día.
Seamos claros que incluir a los actores en esta lista no significa que los encontremos completamente sin talento –, es más un “ no eres tan bueno ” que una crítica directa de su trabajo. Sin más demora, aquí están nuestros 10 actores más sobrevalorados que trabajan hoy en día.
10. Anne Hathaway
Anne Hathaway recibe mucho odio inmerecido. Su imagen de "niña buena" a veces pone de los nervios a algunos, pero no estamos aquí para hablar de eso: la personalidad de los actores masculinos casi nunca es objeto de discusión, y tampoco debería serlo la de las actrices femeninas.
Antes de ganar el Oscar por su papel en Los Miserables, estuvo maravillosa en esta pequeña película independiente dirigida por un tal Jonathan Demme, Rachel Getting Married. Es un papel tan emotivo y baboso como el de Fantine, pero Hathaway está mucho mejor en el modo discreto.
Por eso pensamos que está sobrevalorada. En Interstellar fue la única actriz del reparto que no pudo subirse al carro de la hipersensible narrativa de Christopher Nolan, mientras que en El becario de 2015 intentó hacer lo suyo pero el guion de Nancy Meyers fastidia por completo el arco argumental de su personaje.
Ni hablemos de Canción Uno, Don Peyote y su muy molesta Reina Blanca en ambas películas de Alicia en el País de las Maravillas, elecciones freaks para una A-lister que demuestra que en realidad no lo es todo.
Antes de ganar el Oscar por su papel en Los Miserables, estuvo maravillosa en esta pequeña película independiente dirigida por un tal Jonathan Demme, Rachel Getting Married. Es un papel tan emotivo y baboso como el de Fantine, pero Hathaway está mucho mejor en el modo discreto.
Por eso pensamos que está sobrevalorada. En Interstellar fue la única actriz del reparto que no pudo subirse al carro de la hipersensible narrativa de Christopher Nolan, mientras que en El becario de 2015 intentó hacer lo suyo pero el guion de Nancy Meyers fastidia por completo el arco argumental de su personaje.
Ni hablemos de Canción Uno, Don Peyote y su muy molesta Reina Blanca en ambas películas de Alicia en el País de las Maravillas, elecciones freaks para una A-lister que demuestra que en realidad no lo es todo.
9. Jared Leto
A Hollywood le encantan las historias de interpretación del método, especialmente si implican a un actor que desfigura su propio cuerpo para interpretar un papel. Pongamos la interpretación de Jared Leto en Dallas Buyers Club en esa misma liga, porque su Rayon no sólo es un ejemplo más de un actor cis haciendo un papel trans, sino que su interpretación también es a flor de piel -por lo que vale, el trabajo mucho más sutil de Matthew McConaughey en la misma película garantiza un mayor impacto emocional para el espectador.
A lo largo de su dilatada carrera, Leto ha realizado muy buenas interpretaciones en El club de la lucha, Réquiem por un sueño, La habitación del pánico, Capítulo 27 y Mr. Su reciente encarnación del Joker en Escuadrón Suicida es otro ejemplo: una interpretación teatral y fría sin esfuerzo, pero sin mucha profundidad.
8. Eddie Redmayne
Eddie Redmayne está espectacular en una película mediocre llamada Savage Grace, uno de sus primeros papeles allá por 2007, pero una vez que saltó a la fama en Los Miserables (con una interpretación muy sosa si se compara con la de sus compañeros de reparto), eligió papeles que favorecen el efectismo y la técnica por encima de la profundidad.
Así fue en su oscarizada interpretación en La teoría del todo, una película tan obsesivamente dedicada a su protagonista que nunca le deja respirar ni convertirse en una persona real y con carne y hueso en la pantalla.
Si a eso le unimos su papel de transexual en una película que malinterpreta de forma agresiva la identidad trans (La chica danesa), lo más divertido que se ha visto últimamente con Redmayne en pantalla ha sido su interpretación absurdamente exagerada del villano de Jupiter Ascending, un tirano a veces susurrante, a veces gritón que, al menos, está hecho para ser poco sutil.
Así fue en su oscarizada interpretación en La teoría del todo, una película tan obsesivamente dedicada a su protagonista que nunca le deja respirar ni convertirse en una persona real y con carne y hueso en la pantalla.
Si a eso le unimos su papel de transexual en una película que malinterpreta de forma agresiva la identidad trans (La chica danesa), lo más divertido que se ha visto últimamente con Redmayne en pantalla ha sido su interpretación absurdamente exagerada del villano de Jupiter Ascending, un tirano a veces susurrante, a veces gritón que, al menos, está hecho para ser poco sutil.
7. Rachel McAdams
Rachel McAdams ha sido recientemente nominada al Oscar por su papel en Spotlight, y aunque es sin duda una de las protagonistas de un reparto fantástico, no destaca realmente. Es mucho mejor en True Detective, temporada 2, pero la decepción general con la temporada en sí impidió que la mayoría de la gente lo reconociera.
En general, sin embargo, McAdams no es históricamente tan buena: lo hizo bien como el icono cultural Regina George en Mean Girls, pero luego su carrera se convirtió en comedias románticas babosas (The Notebook, The Time Traveler's Wife, The Vow), y algunas ofertas más "serias" mediocres.
Apenas estuvo en Southpaw, que de todas formas era el show de Jake Gyllenhaal, cometió un gran error al protagonizar Aloha, de Cameron Crowe, y Todo saldrá bien, de Wim Wender, y fue lo menos interesante en películas muy buenas como Red Eye, de Wes Craven, Married Life, de Ira Sachs, The Lucky Ones, de Neil Burger, Midnight in Paris, de Woody Allen, To the Wonder, de Terrence Malick, y Passion, de Anton Corbijn. Tal vez sea sólo una cuestión de malos papeles, pero cuando se ha trabajado con tantos directores de talento, es difícil seguir quedándose corto.
En general, sin embargo, McAdams no es históricamente tan buena: lo hizo bien como el icono cultural Regina George en Mean Girls, pero luego su carrera se convirtió en comedias románticas babosas (The Notebook, The Time Traveler's Wife, The Vow), y algunas ofertas más "serias" mediocres.
Apenas estuvo en Southpaw, que de todas formas era el show de Jake Gyllenhaal, cometió un gran error al protagonizar Aloha, de Cameron Crowe, y Todo saldrá bien, de Wim Wender, y fue lo menos interesante en películas muy buenas como Red Eye, de Wes Craven, Married Life, de Ira Sachs, The Lucky Ones, de Neil Burger, Midnight in Paris, de Woody Allen, To the Wonder, de Terrence Malick, y Passion, de Anton Corbijn. Tal vez sea sólo una cuestión de malos papeles, pero cuando se ha trabajado con tantos directores de talento, es difícil seguir quedándose corto.
6. Hugh Jackman
Por supuesto, Hugh Jackman tiene una gran voz. Eso es lo que hace que su papel en Los Miserables sea tan soportable como lo es, ya que está cantando de principio a fin - Juro que no tenemos nada personal contra esta película, es sólo un montón de actores extrañamente sobrevalorados en una producción.
El papel nominado al Oscar de este actor ya ganador de un Tony fue probablemente su única actuación salvajemente seria - él es un animador, un agasajador de gente, como lo demuestra su largo papel de Lobezno en la serie de películas de X-Men.
El tipo puede ser divertido en ocasiones, como se puede ver en su interpretación exagerada en la espantosa película de 2015 Pan. Lo que no puede ser, sin embargo, es un personaje de carne y hueso: no lo consiguió en La fuente, de Darren Aronofsky, El prestigio, de Christopher Nolan, ni en Prisioneros, de Denis Villeneuve, las tres películas más "prestigiosas" de su filmografía. Así que sí, todos le queremos y es carismático, pero jubilemos el epíteto de "gran actor Hugh Jackman".
5. Zooey Deschanel
El papel nominado al Oscar de este actor ya ganador de un Tony fue probablemente su única actuación salvajemente seria - él es un animador, un agasajador de gente, como lo demuestra su largo papel de Lobezno en la serie de películas de X-Men.
El tipo puede ser divertido en ocasiones, como se puede ver en su interpretación exagerada en la espantosa película de 2015 Pan. Lo que no puede ser, sin embargo, es un personaje de carne y hueso: no lo consiguió en La fuente, de Darren Aronofsky, El prestigio, de Christopher Nolan, ni en Prisioneros, de Denis Villeneuve, las tres películas más "prestigiosas" de su filmografía. Así que sí, todos le queremos y es carismático, pero jubilemos el epíteto de "gran actor Hugh Jackman".
5. Zooey Deschanel
Hay algo especial en (500) Days of Summer, la comedia romántica de Marc Webb que redefine el género, la película responsable del estatus de Zooey Deschanel como la mayor Manic Pixie Dream Girl de Hollywood, a pesar de que ya tiene casi 40 años. Su papel en la comedia de Fox New Girl ha capitalizado esa imagen durante seis temporadas, aunque Summer es, en realidad, una sátira de ese mismo concepto manido de las comedias románticas.
Zooey puede ser divertida en ocasiones (véase Yes Man) e incluso algo desgarradora (Bridge to Terabithia), pero lleva demasiado tiempo atrapada en el mismo papel, y sus peores instintos se han reforzado tanto que no sabemos si podrá liberarse de ellos. Su reciente drama The Driftless Area es una prueba más de ello. Con tres Globos de Oro o sin ellos, en la batalla de las hermanas Deschanel, somos del equipo Emily.
Zooey puede ser divertida en ocasiones (véase Yes Man) e incluso algo desgarradora (Bridge to Terabithia), pero lleva demasiado tiempo atrapada en el mismo papel, y sus peores instintos se han reforzado tanto que no sabemos si podrá liberarse de ellos. Su reciente drama The Driftless Area es una prueba más de ello. Con tres Globos de Oro o sin ellos, en la batalla de las hermanas Deschanel, somos del equipo Emily.
4. Gwyneth Paltrow
Gwyneth Paltrow no se merecía ese Oscar en 1999. Aunque estaba radiante en Shakespeare in Love, no sólo ese año tuvo mejores interpretaciones en la carrera, el Oscar le dio margen para volverse terriblemente egocéntrica, y eso la llevó a proyectos terribles que nunca exploraron realmente sus mejores cualidades.
Y no estamos juzgando - si ser la cabeza de Goop (sea lo que sea, honestamente) es lo que ella quiere hacer, debería ir a por ello, pero la verdad sea dicha> nunca fue tan grande como el Oscar nos prometió que sería.
Y el caso es que antes de eso ya era ocasionalmente genial. En 1996 hizo grandes interpretaciones muy diferentes en Emma y Sydney, por ejemplo. Es una pena que el increíble derecho y la seguridad que se adquieren al ganar un Oscar hayan hundido rápidamente a Gwyneth con papeles terribles en películas como View from the Top, Possession, Shallow Hal, Sylvia e incluso la propia Proof, de John Madden. Esos primeros destellos de brillantez nunca llegaron.
Y no estamos juzgando - si ser la cabeza de Goop (sea lo que sea, honestamente) es lo que ella quiere hacer, debería ir a por ello, pero la verdad sea dicha> nunca fue tan grande como el Oscar nos prometió que sería.
Y el caso es que antes de eso ya era ocasionalmente genial. En 1996 hizo grandes interpretaciones muy diferentes en Emma y Sydney, por ejemplo. Es una pena que el increíble derecho y la seguridad que se adquieren al ganar un Oscar hayan hundido rápidamente a Gwyneth con papeles terribles en películas como View from the Top, Possession, Shallow Hal, Sylvia e incluso la propia Proof, de John Madden. Esos primeros destellos de brillantez nunca llegaron.
3. Patrick Wilson
Patrick Wilson parece gozar de buena reputación entre los críticos, principalmente porque suele elegir buenas películas. Ha sido nominado dos veces al Globo de Oro, la última por Fargo, otra gran producción en la que, francamente, está bien.
Lo mismo puede decirse de The Conjuring e Insidious, las películas de terror de James Wan en las que sus compañeros de reparto hacen todo el trabajo pesado. Era espeluznante en Hard Candy, y no era más que otro peón en el juego de hiperventilación de Zack Snyder de una adaptación de Watchmen.
Bone Tomahawk, Young Adult, el episodio de Girls "One Man's Trash", de la segunda temporada, son todos esfuerzos bastante brillantes a pesar de las histriónicas interpretaciones de Wilson. Sinceramente, no sabemos cómo consigue esos papeles.
Tal vez sea un gran tipo y guste a los directores y guionistas, en cuyo caso nos parece bien que tenga éxito. Los buenos personajes a veces hacen que un actor mediocre parezca mejor, y ése parece ser el caso de Wilson.
Lo mismo puede decirse de The Conjuring e Insidious, las películas de terror de James Wan en las que sus compañeros de reparto hacen todo el trabajo pesado. Era espeluznante en Hard Candy, y no era más que otro peón en el juego de hiperventilación de Zack Snyder de una adaptación de Watchmen.
Bone Tomahawk, Young Adult, el episodio de Girls "One Man's Trash", de la segunda temporada, son todos esfuerzos bastante brillantes a pesar de las histriónicas interpretaciones de Wilson. Sinceramente, no sabemos cómo consigue esos papeles.
Tal vez sea un gran tipo y guste a los directores y guionistas, en cuyo caso nos parece bien que tenga éxito. Los buenos personajes a veces hacen que un actor mediocre parezca mejor, y ése parece ser el caso de Wilson.
2. Josh Brolin
Sí, lo hemos visto en Milk. Y en No County for Old Men. Sin embargo, su mayor esfuerzo sigue siendo el W. de Oliver Stone, una actuación truculenta que realmente funciona y realmente ayuda a la película a desarrollar su personaje de la vida real.
Desde que volvió a la fama con su giro nominado al Oscar en Milk, ha estado haciendo algunas películas bastante buenas, desde sus esfuerzos conjuntos con los hermanos Coen ’ hasta el Vicio Inherente de Paul Thomas Anderson, Sicario de Denis Villeneuve e incluso la agonizante aventura del año pasado Everest.
También ha sido constantemente la parte menos interesante de todas esas películas, hirviendo rutinariamente sus personajes a uno o algunos rasgos, destacando sus definiciones más básicas en lugar del complejo, criaturas tridimensionales en las que podrían haberse convertido. Especialmente entre los grandes y fabulosos actores, el trabajo de Brolin cada vez más parece nada realmente especial.
Desde que volvió a la fama con su giro nominado al Oscar en Milk, ha estado haciendo algunas películas bastante buenas, desde sus esfuerzos conjuntos con los hermanos Coen ’ hasta el Vicio Inherente de Paul Thomas Anderson, Sicario de Denis Villeneuve e incluso la agonizante aventura del año pasado Everest.
También ha sido constantemente la parte menos interesante de todas esas películas, hirviendo rutinariamente sus personajes a uno o algunos rasgos, destacando sus definiciones más básicas en lugar del complejo, criaturas tridimensionales en las que podrían haberse convertido. Especialmente entre los grandes y fabulosos actores, el trabajo de Brolin cada vez más parece nada realmente especial.
1. Chris Hemsworth
Como actor, Chris Hemsworth es un gran Thor. Como el Dios del Trueno del Universo Cinematográfico Marvel, es refrescantemente carismático, una extraña pero eficaz versión del famoso y pomposo personaje de los cómics.
El actor australiano, sin embargo, no se conformó con ser una estrella de acción, o incluso un arma secreta de comedia en películas como Vacaciones y Cazafantasmas - quiere ser un actor dramático respetado, por lo que se asoció con gente como Ron Howard y Michael Mann, en vano.
Sus dos películas con Howard son bastante buenas. Rush es una fantástica película deportiva con una interpretación dinamita... de Daniel Bruhl; En el corazón del mar es también una buena salida para Howard, pero no gracias a Hemsworth; y Blackhat, de Mann, es una película divisiva, un thriller ajetreado que ni siquiera da espacio a Hemsworth para construir una interpretación adecuada. Sin duda, el actor australiano sigue creciendo en sus habilidades, pero personalmente no creemos que vaya a estar pronto en ninguna lista de mejores actores.
El actor australiano, sin embargo, no se conformó con ser una estrella de acción, o incluso un arma secreta de comedia en películas como Vacaciones y Cazafantasmas - quiere ser un actor dramático respetado, por lo que se asoció con gente como Ron Howard y Michael Mann, en vano.
Sus dos películas con Howard son bastante buenas. Rush es una fantástica película deportiva con una interpretación dinamita... de Daniel Bruhl; En el corazón del mar es también una buena salida para Howard, pero no gracias a Hemsworth; y Blackhat, de Mann, es una película divisiva, un thriller ajetreado que ni siquiera da espacio a Hemsworth para construir una interpretación adecuada. Sin duda, el actor australiano sigue creciendo en sus habilidades, pero personalmente no creemos que vaya a estar pronto en ninguna lista de mejores actores.
Fuente: www.tasteofcinema.com/
